William Turner kom til å spille en betydelig rolle i 1800-tallets landskapsmaleri.

Romantikken er en periode innen vestlig kunsthistorie og regnes som begynnelsen på den moderne kunsten. Romantikken tidfestes fra ca. 1780 til 1850 og var en motreaksjon til nyklassisismens idealer om fornuft, klarhet og orden. Individet og det subjektive fikk med romantikken overordnet betydning og kunstnere utforsket sterke følelser og menneskesinnets irrasjonelle sider. Fargen ble nå det fremste uttrykksmiddelet, i motsetning til nyklassisismens plastiske og lineære form. Karakteristisk nok førte romantikken også til en vidtgående analyse av fargens natur. Viktige representanter for romantikken er Francisco Goya, John Constable, J. M. W Turner, Caspar David Friedrich, Eugène Delacroix og Theodore Géricault.

Urørt natur, ville dyr og storslagne landskap ble viktige motiver. Romantikkens landskapsmaleri kjennetegnes ofte av storm, tåke og uvær, men kan også ha en stille, kontemplativ kvalitet.

Landskapsmotiv hadde tidligere fungert som bakgrunn i figurmalerier. I romantikken spilte derimot landskapet ofte hovedrollen i maleriene. Romantikkens kunstnere etterstrebet imidlertid ikke en rent objektiv fremstilling av landskapet, men ladet det heller med symbolikk. Landskapsmaleriene ble en måte å formidle menneskelige følelser på, som for eksempel hos den tyske kunstneren Casper David Friedrich.

Romantikken viser stor mangfoldighet, fra John Constables stemningsfylte landskapsskildringer til William Turners ekstatiske lysdyrking, Eugène Delacroix' fargemettede scener til Caspar David Friedrichs landskap og Philipp Otto Runges hymner til livet. Historiemaleri og folkelivsskildring, eksotiske scener og fantasifulle drømmebilder er typiske for perioden. Felles for romantikkens kunst er troen på følelseslivets betydning, men den tar ulik form i de europeiske hovedlandene.

Bakgrunn

Før romantikken var kunstens viktigste formål å formidle skjønnhet, oppmuntre til dannelse og religiøs refleksjon. Motivene var gjerne hentet fra Bibelen eller fra den greske og romerske antikkens historie og mytologi. Harmoniske scener fra hverdagen og heroiske krigsscener der det gode vant frem, var også viktige motiv. Romantikken brøt med disse idealene. Nå skulle man betone det ville og uskjønne, det uhyggelige og groteske. Kunstnerens subjektive forhold til religion og utforskning av eksistensielle temaer fikk i tillegg stor betydning. Meningsinnholdet var ikke lenger umiddelbart tydelig for publikum og kunsten åpnet seg slik for flere tolkningsmuligheter.

Allerede på 1700- tallet skrev den irske filosofen Edmund Burke A Philosophical Enquiry into The Original of Our ideal of The Sublime and The Beautiful. I denne teksten hevdet Burke at kjennetegnet på god kunst ikke er det klare og billedskjønne, men heller det dunkle og antydende. Dette mørke og skremmende vekker paradoksalt nok både redsel og fascinasjon i oss og romantikken knyttes slik til ideen om det sublime.

Jean-Jaques Rousseaus’ tanker om det ubesudlede mennesket og en friere barneoppdragelse fikk også betydning for romantikken. Rousseau idealiserte naturen og mente mennesket hadde fjernet seg fra seg selv gjennom å fjerne seg fra naturen.

Storbritannia

Det er i skildringen av engelsk natur at malerkunsten nådde høyest i første halvdel av 1800-tallet. Allerede Thomas Gainsborough brukte naturen som en stemningsskapende bakgrunn i sine portretter. Den drømmende, lengselsfulle tonen i hans parkbilder førte naturlig over i romantikken. Hans landskapsmaleri fikk stor betydning, ikke minst for John Constable.

Britiske kunstnere kom til å spille en betydelig rolle i 1800-tallets landskapsmaleri, med John Constable og William Turner som de fremste navnene. Deres fargekunst kom til å få større betydning for det franske enn for det britiske maleriet og gav blant annet viktige impulser til Eugène Delacroix. I Storbritannia løp romantikken ut i prerafaelismen, som vesentlig hentet sine emner fra litteraturen, religionens verden, sagn og ballader.

Frankrike

Théodore Géricaults hovedverk Medusas flåte fra 1819 vakte stor oppsikt og ble den franske romantikkens flaggskip.
Av .

Bortsett fra i Italia møtte den romantiske bevegelsen neppe større motstand enn i Frankrike. Dette skyldtes i stor grad den dominerende stillingen klassisismen og malere som Jacques Louis David og Jean Auguste Dominique Ingres hadde, selv om sistnevnte etter hvert begynte å interessere seg for sagn og eventyr fra middelalderen og Orienten. Pierre-Paul Prud'hon og Antoine-Jean Gros innledet den franske romantikken med sine dramatiske skildringer. Théodore Géricaults hovedverk Medusas flåte fra 1819 vakte stor oppsikt og ble den franske romantikkens flaggskip. Den mest sentrale skikkelsen i fransk og europeisk romantisk malerkunst var Eugène Delacroix. Ikke minst når det gjaldt studiet av fargen, kom han til å bli banebrytende. Théodore Chasseriau forente Delacroix' fargekunst og Ingres' raffinerte linjer i mytologiske og orientalske motiver.

Den mest kjente av romantikkens billedhuggere var François Rude. Hans hovedverk er Marseillaisen fra 1836 på Triumfbuen i Paris.

Tyskland og Norden

Caspar David Friedrich var en av dem som fant sitt beste uttrykk for det menneskelige følelseslivet i landskapsmaleriet.
Av .

De romantiske teoriene ble utformet i Tyskland, klarest i «romantikkens urcelle», en bok av Wilhelm Heinrich Wackenroder. Den nye naturoppfatningen fant det beste uttrykket for menneskets følelsesliv i landskapsmaleriet. Oppfatningen fikk sine retningslinjer av Carl Gustav Carus og sine viktigste uttrykksformer hos Philipp Otto Runge og Caspar David Friedrich, hos den første nærmest symbolsk og hos den andre mystisk stemningsbetont. I tilknytning til Friedrich kan man nevne Christian Morgenstern, Karl Friedrich Lessing, svensken Carl Johan Fahlcrantz og nordmannen J. C. Dahl, som forente den tyske stemningsromantikken med et friskt realistisk natursyn med utspring i Danmark (Jens Juel og Christoffer Wilhelm Eckersberg). Nær Dahl stod Thomas Fearnley, som også viste tilknytning til det tyske landskapsmaleriet. Denne forbindelsen mellom skandinavisk og tysk kunst ble for øvrig stadig sterkere i første halvdel av århundret. Flere og flere av de norske og svenske kunstnerne fikk sin utdannelse i Tyskland, først og fremst i Düsseldorf (se Düsseldorf-skolen).

Ved siden av denne tysk-skandinaviske landskapsromantikken fantes også det man har kalt en «litterær romantikk». Den gav seg utslag i skandinavisk skulptur (Hermann Ernst Freund, Bengt Fogelberg) som et forsøk på å gjenskape innholdet og ånden i norrøn mytologi. Den fant fremfor alt uttrykk hos de tyske nasarenere med deres svermeri for katolisismen og for det italienske religiøse maleriet fra Giotto di Bondone til Rafael.

Romantikken ble rundt 1850 avløst av realismen og naturalismen, men mot slutten av 1800- tallet inspirerte den nye retninger, som symbolismen, ekspresjonismen og nyromantikken.

Les mer i Store norske leksikon

Kommentarer

Kommentarer til artikkelen blir synlig for alle. Ikke skriv inn sensitive opplysninger, for eksempel helseopplysninger. Fagansvarlig eller redaktør svarer når de kan. Det kan ta tid før du får svar.

Du må være logget inn for å kommentere.

eller registrer deg